カリキュラムとレッスンの例

リズム

ドラムを並べ、速さを変えながら、自分のビートを作ります。

• 第1〜2回：BandLabを開いて、音を鳴らそう／ドラムマシンで最初のビートを作ろう
• 第3回：BPMで、ノリを作ろう

メロディー

ピアノロールで音を並べ、スケールを使って旋律を作ります。

• 第4〜5回：白い鍵盤だけで、メロディーを作ろう／スケールを味方につけよう

ハーモニー

コード・ベース・アルペジオを組み合わせ、曲の土台を作ります。

• 第7〜8回：お団子重ねでコードを作ろう／コード進行とベースで、曲の土台を作ろう
• 第10回：アルペジオで、伴奏に動きをつけよう

アレンジ

いつ、何を、どのくらい鳴らすか。 ループから曲へ、展開と楽器の役割を組み立てます。

• アレンジ基礎編（全6回）

  1. アレンジとは何か
  2. 曲の形を知る
  3. 展開を作る
  4. 楽器構成と役割
  5. 音量の谷でノリを作る
  6. オリジナル曲の作り方

サウンドデザイン

音色を変えて聴き比べ、シンセやエフェクトで作りたい音に近づけます。

• エフェクト基礎編（全5回）

  1. エフェクトってなに
  2. 空気とこだま
  3. 音の明るさを変える
  4. 音を太く激しくする
  5. 音を揺らす
• サウンドデザイン基礎編（全13回）

  1. 音色の種類・分類
  2. 音源
  3. アナライザー
  4. 倍音
  5. ADSR
  6. フィルター
  7. LFOとモジュレーション
  8. Sampler
  9. エフェクト
  10. ゲインステージング
  11. コンプレッサー
  12. OTT
  13. EQの効果的な使い方
• サウンドデザイン実践編（全4回）

  1. キックドラムを作ってみよう！
  2. サブベースを作ってみよう！
  3. ハイハットを作ってみよう！
  4. リードシンセを作ってみよう！

ミックス／マスタリング

音量や左右・奥行きを整え、曲全体を仕上げて書き出します。

• ミックス基礎編（全7回）

  1. デジタル音楽とかんたんマスタリング
  2. 音量バランスだけで曲を整える
  3. 左右に置く
  4. 前後に置く
  5. サイドについて
  6. マスタリングをやってみよう
  7. 書き出して公開しよう
• ミックスマスタリング実践編（全10回）

  1. ミックスの入口と完成前チェック
  2. ミックス準備とプロジェクト整理
  3. 音量バランス
  4. リファレンス比較
  5. パンニングとモノ互換
  6. 帯域整理
  7. レイヤリングとアレンジ修正
  8. 低域設計
  9. バス処理とマスタリングの入口
  10. 完成判断

好きな音を探す

好きなアーティストの曲を分析したり、ジャンルを聴き比べたり。気になる音や、自分が試してみたい方向を見つけます。

ひとつの要素を深掘りする

音を分解し、プリセットを変え、ゼロから再現してみる。講師も一緒に試しながら、音のしくみや作り方を探ります。

楽曲制作とフィードバック

自分の曲を制作し、講師と聴き直して、音作り・展開・ミックスを磨きます。希望に応じて、プロジェクトをやりとりする共同制作もできます。